Σημαντικές Θεωρίες της Τέχνης
Η Μιμιτική θεωρία δίνει έ,φαση στην τέχνη ως μίμηση ή αναπαράσταση της πραγματικότητας.Εστιάζει στην ομοιότητα του έργου τέχνης με τον εξωτερικό κόσμο.Προτάθηκε από φιλοσόφους όπως ο Πλάτωνας και ο Αριστοτέλης.Παράδειγμα: Η κλασική ελληνική γλυπτική στόχευε στην ακριβή απεικόνιση της ανθρώπινης μορφής
Η εξπρεσιονιστική θεωρία δίνει προτεραιότητα στα συναισθήματα και τις εσωτερικές εμπειρίες του καλλιτέχνη.Αντιμετωπίζει την τέχνη ως μέσο επικοινωνίας και πρόκλησης συναισθημάτων στο κοινό.Υποστηρίζεται από στοχαστές όπως ο Λέων Τολστόι και ο Ρ.Γ. Κόλινγκγουντ.Παράδειγμα: Οι ρομαντικοί πίνακες μετέδωσαν τη συναισθηματική αντίδραση του καλλιτέχνη στη φύση.
H φορμαλιστική θεωρία τονίζει τη σημασία των μορφικών στοιχείων ενός έργου τέχνης (γραμμή, χρώμα, σύνθεση).Δίνει προτεραιότητα στις εγγενείς ιδιότητες και τα οπτικά στοιχεία έναντι του αναπαραστατικού ή συναισθηματικού περιεχομένου.Αναπτύχθηκε από κριτικούς όπως ο Clive Bell και ο Roger Fry.Παράδειγμα: Αφηρημένοι πίνακες του Piet Mondrian που έδιναν έμφαση στις γεωμετρικές μορφές και τα βασικά χρώματα.
Οι μιμητική θεωρία επικεντρώνεται στη σχέση της τέχνης με τον εξωτερικό κόσμο.Η εξπρεσιονιστική θεωρία δίνει έμφαση στον εσωτερικό κόσμο και τα συναισθήματα του καλλιτέχνη.Η φορμαλιστική θεωρία δίνει προτεραιότητα στις εγγενείς ιδιότητες και τα οπτικά στοιχεία του έργου τέχνης.Αυτές οι θεωρίες προσφέρουν διαφορετικές προοπτικές σχετικά με τη φύση και τον σκοπό της τέχνης. Επηρεάζουν τον τρόπο με τον οποίο δημιουργούνται, γίνονται αντιληπτά και αξιολογούνται τα έργα τέχνης σε διάφορα πλαίσια.